对于早艺网平台表示，一般而言(儿童美术)是指三岁(涂鸦阶段)至小学五年级(表现阶段)的儿童,以各种媒材表现的内心感受的作品.儿童美术发展快速,亦是百家争鸣,

　　而共同目标:保有儿童想象力,激发儿童创适力,培养儿童观察力及美学基础,和使儿童能有挥洒发泄旳原创力,进而训练儿童学习独立创作和整合信息的能力,家长对(儿童美术)有正确认识,方能让儿童完整而健全的发展身心

　　1 学习欣赏儿童创造的艺术

　　2 学习了解儿童内在的世界

　　3 不以造就美术人材为目标

　　4不以参加比赛为目的

　　5不以自己的美学观点评断儿童的作品

　　6增加亲子沟通(尤其是儿童对家长表达)的机会

　　或许有不少家长会对学习(儿童美术)存在疑问,为何要学习(儿童美术)?

　　因为想象力,创造力,观察力能对尔后学习任何学问与技能都有很大的帮助,尤其是文学与科学方面的学习.故家长能以此态度来看(儿童美术),必能从儿童大胆创作中,体验小朋友成长过程里最美好的历程.

　　在艺术的圈子里打滚了不少年，但，如果你问我 : 什么是好作品、好画? 老实说，我的答案很直接。喜欢的、美的，就是好画! 既然如此回答，我也当然知道，每个人的喜好标准不同，画的好坏因此很难定义，BUT ! 我们就因此认为所有艺术作品没有好坏分别，没有美丑吗? 当然不是! 很肯定的是:艺术作品虽然评价不一，但，大部分的人仍然会对作品有"相似的共鸣"，且对于作品有差异不大的评价。举例:梵谷的作品一般人都会对他的用色对比、笔触有力赞赏，虽然我也听过有不少人觉得色彩过于鲜艳而不喜欢，但大致上而言，我们可以得到一个比较普遍的结果。

　　台湾对于儿童美术的审美观，也是很明显受到"地域性"、"文化差异"的影响!! 说几个例子大家应该会豁然开朗： 1.近期的儿童美术比赛，画得很"整齐"的小朋友往往顶多拿到佳作，不太可能进入前三名，甚至第一名的作品是天马行空、热情奔放、甚至有些色彩凌乱(这种情况在越小的年龄比赛中越常看见)。2.很多美术教育理论中，孩子画的人物比例、透视不须重视、目前台湾学者对于会画在儿童教育里扮演的角色是"想象力的抒发"，既然是抒发，就尽量不要重视"观察"、"写实"、"比例"、"透视"等会让孩子绑手绑脚，我们最常听到的一句话就是:每一个孩子。都有可能是毕加索!!

　　我对于目前这种儿童美术的现象，没有反对或赞成，当然，每个小孩都有可能是毕加索，BUT !!我要说的是:您的孩子也有可能是"梵谷"(色彩高手)、"达文西"(古典理想美的爱好者)、"达利"(超现实梦境的高手).....，美术史上有多少风格，你的孩子就有多少种可能，不! 更多可能! 你的孩子可能创建出美术史上从来没有的审美观或流派! 所以，林老师要告诉台湾的各位家长，别把"毕卡索"当标准，别把"不像"当成"想象力"!