早艺网今天为大家分析山水画的风格特征，一起来了解一下吧。

　　在山水画的发展过程中，山水画的风格几经变化，特别是在两宋元朝时期，这种变化尤其明显。对于不同的作画风格，其章法布局也会随之改变，最终的作品给人的映像也是迥然不同。

　　早艺网告诉大家，首先是构图不同，北派山水通常都以高山复岭，苍松古柏为对象，构图雄伟大气，远古苍桑。

　　南派山水主要表现的是江南风光，丘陵湖水，花柳杂树为对象，构图简约天趣，诗意盎然。

　　其次是技法不同，国画山水的基本技法就是勾、皴、点、染，北派山水主要以石山古树为题材，故线条宜刚硬老辣，南派山水多画土山丘陵，线条则宜平缓婉延;皴法上，北派多用点皴、面皴，而南派因主张以书入画，几乎全部用线皴;北派画树大多画针叶、夹叶，南派大多画杂树以水墨勾肋点簇而成;在渲染上，北派多注重渲染，用水墨渲染山石阴面，染树叶树丛，染云雾水体等，渲染成了不可或缺的技法，且渲染成份越来越多。早艺网发现南派反倒不太重渲染，除远山外，主景大多采取素画法。从元代始，只有水墨勾、皴、点而少染无染的素画法越来越盛行，画面设置越来越简, 用墨越来越淡, 写意味也越来越浓，画法越来越草率;在使用材料上，北派山水因构画复繁，且渲染较多，所以多用熟宣。而南派山水因注重意趣，多使用生宣，意在充分发挥墨韵晕化的效果。更多内容，可以通过早艺网进行了解。