滑音

滑音奏法自民国三十八年后，就逐渐的在全国各地流行起来，实际这种奏法，据我国作曲家马可先生所得材料，认为最早在创作中使用滑音的，似乎是赵元任先生。赵先生处理滑音的原则是“像说话或是唱中国歌的唱法”，也就是说为了更生动的表现语言，也就因而增加了“中国风味”。

在我国民间歌曲，说唱音乐以及戏剧音乐中，滑音的使用更为广泛，尤其是民间艺人在演唱时更善于使用滑音来表现语调，并往往成为表现“地方色彩”的重要手段。

在我们口琴乐器上，如果把口琴由主音滑至他音，或由他音滑至主音，就产生一种滑音。表示滑音的记号，一般是用斜曲线来表示的，例如5\低音6，就表示由5音顺势往下滑到低音6音止。与下滑音相反的上滑音低音5丿2，它是由低音5向上滑到2音。另外有两种起点和终点不定的滑音，如‵5表示由5较高的高音531三音滑至5音，/5表示由5较低的高音5 3 1滑至5音。

吹奏滑音的主要技巧就是迅速将头向右甩动并快速恢复到原位。如吸第六孔后迅速甩到第七孔再迅速回到吸第六孔，其中间不可断气。

转调

口琴拥有三个八度音域，转调后，一把C调口琴完全可以吹12个调，且至少都有两个完整的八度。

1、以首调概念来说，各种调性只是1=C或1=G的差别，也就是说把音名C作为1（DO）并排列出后续音阶时，就是C调，就象C调口琴的中音区原始音阶排列。而当我们把G（C调的5）当作1时，重新排列一组音阶，并按这组音阶吹奏时，就是G调了。

2、音阶的排列。这世上有数不清的音阶排列方式，甚至，每首典子都有自己的音阶排列。最常用的大调自然音阶为例：1234567，C调下音名正好是：CDEFGAB，他们的音程关系是全全半全全全半，在音名的世界，只有B-C/E-F是半音关系，其他相邻的都是全音关系，在音级中3-4/7-1是半音关系，其他也是全音关系。

3、当我们拿C调口琴转调吹G调曲子时，我们要把C调的5（SOL）当1（DO），后面大调自然音阶（12345671）排列变成了5/6/7/1/2/3/#4/5，就是全全半全全全半的音程关系决定的。绝对不是56712345 ，因为最后三个音是全音程、半音程关系，而3-4是半音程，4-5是全音程，因此就推进到了3-#4，#4-5。

这些就是转调的基本原理。

唱谱

(1)唱谱同时打节拍

很多人只唱谱不打拍，造成节拍、节奏混乱，唱谱应跟打拍子同步，一般可用脚或手打拍子。动作应是上下动，即打下去是正拍，弹上来是反拍。每个拍子打成下、上，即分拍。这样有利于学习半拍的概念，使附点、切分、弱起等节奏变得容易。

大家之所以总是搞不清楚附点节奏和切分节奏就是因为只打拍点不打反拍。另外，反对一开始就把分拍唱成拍数的做法，这样虽容易搞清分拍数，但容易跟乐曲真正的拍数混淆，同时也不适用于时值较长的音符。所以眼看谱、嘴唱谱、脚打拍、手演奏、耳听奏，这才是真正的开发智力、协调发展。

(2)唱谱要唱节拍数

有一部分人唱谱只唱音，不唱拍数，那就很难搞清这个音到底多长。好的做法是超过一拍的音必须唱拍数，如2拍的Do就唱Do 2，三拍就唱Do 2 3，有几拍唱几拍，这样无论时值多长都容易区分，尤其碰到延音线节奏容易搞清拍数。这对附点节奏也适用。例如：前附点节奏1. 1 就可以唱成Do 2Do，加入之前拍子的下上打法，很容易搞清附点节奏。

(3)唱谱要加入乐谱中的各种记号

只是唱音符、唱节奏还不够，音乐中有各种演奏记号、表情记号、力度记号等，唱谱应尽可能把各种记号唱进去，而不是等会唱音了甚至会演奏了再考虑这些记号。比如跳音就应唱得短些，重音就应唱得强些，连音就应唱得连贯。

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