通过读了早艺网的一个小情节，一幅小朋友的作品上有一个洞，评审专家们好奇地问这位小朋友，这是不是一幅破损的作品?孩子回答，这是进入世外桃源的入口。许多评委老师被打动了，这就是孩子的心灵，纯净如水，且充满想象力。

　　谈及儿童艺术教育，我们都不陌生，街头形形色色的艺术培训比比皆是，但究竟何为合适的艺术教育，对少年儿童开展艺术教育该遵循怎样的理念，很多人其实并不清楚。

　　误区：用成人的思维看孩子

　　法国一位著名的风景画家说过，我每天早上起来向上帝祈祷，让我像儿童一样看待世界，儿童的世界是天真的，他看到的世界都是活的。著名画家陈丹青也曾经说过，我不是在教你学画画，我是在教你用眼睛观察世界，然后把你的想法画出来，我也不是教你画世界，而是画你的心。

　　两位艺术家的话反映了一个共同的主题，对儿童开展艺术教育要注重孩子的思维和视角。为此，首都师范大学杨景芝教授强调，我们成年人常犯一个错误，用成人的思维看孩子，我们要蹲下来，赞赏他的创造力。

　　孩子需要的是美术课还是美术

　　孩子需要的是美术还是美术课?这个问题看似突兀，仔细玩味却内涵颇深。

　　许多专家表示，儿童天生就是探索家、创作家、想象家。对他们的思维启蒙是最重要的。

　　专家表示，对于美术老师而言，孩子的画作就是他们情感交流的平台，这种交流因为画作而实现永恒。也许有一天，他们长大离你远去，但那些作品就是你曾参与他生命旅程的最好证据。

　　据了解，包括北京、上海等地在内，在艺术特长的选拔方向与标准认定上，已渐渐从以往技能型的选拔过渡到素质和修养的选拔。

　　：艺术教育请别压抑儿童天性

　　艺术教育需从工笔向写意转型

　　来自芬兰的儿童建筑教育实践工作坊，以甜蜜的建筑为主题，用牙签、糖果、KT板制作帽子。没有做不到，只有想不到，全场收获了千奇百怪、绝无翻版的建筑帽。该工作坊负责老师介绍，在艺术的世界里，没有对或错，这也是它能够激发儿童创造力的原因。

　　来自法国的儿童当代艺术教育实践工作坊以线条为主题，带领大家用各种各样的黑笔、白纸和线做作品。纸上看起来乱糟糟的一堆线，加上个框框，就是个抽象派的艺术品。法国的教师们认为，所谓艺术，从来没有固定的标准，艺术创作的过程，就是发现世界的过程。

　　早艺网上的一些专家们分析，长时间以来，我国的儿童艺术教育一直遵循着工笔式的教学方法，讲求细化、关注技术，将重点放在模式化的内容上，导致有形而无神。这种艺术教育方式在一定程度上压抑了儿童的艺术天性。未来，艺术教育更需从工笔向写意转型，从关注技术转为关注艺术，不在形似上过于苛求，而是让孩子们天马行空地在艺术世界遨游，尽情释放其想象力和创造力。