看过很多作品，同样也无法忘记的就是西斯莱(Alfred Sisley，1839—1899)，法国画家。主要画风景画，曾多次参加印象主义绘画展览。

　　他的作品色彩相对其他印象派相对保守,但是展现的却细腻准确，一生都已田园风光为写生题材，塞纳河畔等各种朴素有令人难忘的风景映在人们心上。虽然不像莫奈名声大噪，但是他的画不跟莫奈分上下。

　　早期代表作《木料场》、《枫丹白露河边》、《圣马丁运河》等表明他对色彩感觉特别敏锐，笔触轻快而有变化，特别善于运用微妙的色彩关系，表现具有诗意 的自然景色。

　　西斯莱的光线用得不如莫奈的大胆和明亮，但是我认为这不是画家技术的问题，而是画家性格的一种体现。西斯莱是相对温和的，至少在审美知觉上，他所感受的美是平静的，静谧的，有时候是孤独和寂寞的。总是无人的自然景色，让人觉得被人们遗忘，不入主流，自生自灭，但是它又表现出一种平静而淡定，虽被冷落但从不否认自我的气质，一种内敛的力量，一种生长的定力，然后自成了一种生命的美丽。

　　西斯莱画的树多种多样，变化全依靠笔触的变化。春天的树技，他会使用细长而坚挺的笔触，张显生命的零原始和张力;夏天的树叶，他会用短而圆的笔触，让树叶层层叠叠，让酷暑的空气穿过它们而变得清凉和通透。更有意思的是，似乎树是他作画时笔触的一种标准(benchmark)，整幅画的笔触，是由那棵树的笔触决定的。