民族民间舞的独特魅力凝聚民族精神不同的艺术手段有不同的表达方式和物质载体。文学的表达手段，是通过文字语言进行描述和情感叙述；废话是以画笔和纸张饮料为载体进行色彩线条图画艺术表达，来体现创作者的内心世界和内心感悟；音乐的表达方式是节奏、旋律、和声来叙述内心情感。而舞蹈的表达形式是利用动作配合音乐的节奏产生了惯性的律动动作，应用到的是人体的四肢躯干和面部表情等。他与罗仲语言表达的艺术形式不同，他以人体动作为载体，反映的是普通人民群众的内心需求和情感体现。在长期的历史发展中，有过很多记载，古人将舞蹈作为表达的一种主要形式，认为内心有想法可以写出来就变成了诗。

想唱出来就变成了歌，但是要想把情感淋漓尽致的表达出来，单靠说又显得欠缺，单靠写又显得抽象，只有舞蹈表达得最为清楚。这也是其他艺术表达形式难以企及的原因，在民族的演化过程中形成了不同民族的舞蹈，如傣族壮族佤族彝族苗族，蒙古族，藏族朝鲜族等少数民族，都是能歌善舞的民族，他们在漫长的历史长河中，根据不同民族的特色和文化图腾所参考的创作对象不尽相同，表达的情绪也有差别。例如傣族孔雀舞唯美、蒙古舞更为洒脱狂野。不同民族舞，体现的是不同民族之间的群体意识和民族文化。它是每个民族精神的延续和情感表达的最直接有效的方式。新疆民族舞蹈台湾少数民族舞蹈2 民族民间舞突出的文化符号强化民族认同民族民间舞，最初起源于人类的辛勤劳作，是人类在长久的劳动过程中积累的精神财富。舞蹈的演变过程揭示记录了一个民族成长的全部经历，包含了浓厚的民族文化内涵。例如景颇族的目瑙纵歌，演出者和欣赏者会有不同的心情，它体现的是景颇族强烈的民族自豪感和凝聚力，他是文化认同意识强化的表现。

而欣赏者可以通过欣赏其他民族的舞蹈进而了解这个民族的历史渊源。了解不同的明基明珠可以将民族文化认同进一步深化为国家文化认同。在不同民族的舞蹈中表现形式差异很大，欣赏者可以从服饰道具乐器，下面进行简单的区别，以及某些民族会有自己独特的韵律和节奏这些。不是该民族的文化符号，也是每个民族文化认同的体现。每一次民族民间舞，其参与者和欣赏者都会在过程中对民族认同进一步强化和建构，这种体验和肯定会不断发展逐渐融合进学院，成为身体的一部分。这种直接的情感表达方式，是一种不需要翻译的语言这个语言是无声的民族符号，也是民族文化认同的象征和纽带。

云南民族舞蹈云南民族舞蹈——孔雀舞作为一门独立的艺术门类，号称“艺术之母”的舞蹈，其独有的表现自然之美、生命之真、引导社会向善的功能，在美育过程中发挥着举足轻重的作用。民族民间舞的学习对于儿童的心灵塑造，性格发展，世界观形成一直扮演着积极的引领者的形象。在新时代，对于民族文化认同有着新的要求与理解，学习民族民间舞在促进孩子对于中华民族文化认同的同时，反之，也激励着民族民间舞的不断创新与发展，使之能在传承优秀舞种的同时繁衍出适应新时代、紧跟时代潮流的新形势。

两者相互促进，共同发展。文化认同是随着文化转型不断建构的过程，本文所谈的民族民间舞对于文化认同的帮助知识对民族民间舞的文化功能领域的一点补充，同时也表达了笔者对文化认同理论和实践的浅薄理解。寥寥几千字，难以概全民族民间舞的精髓和发展要义，中国民族民间舞文化博大精深，在对其传承与发展的钻研还有很长路要走。

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