不管对于何种年龄层的学生，主要目的在于开放式结果的表现。帮助学生建立思考与解决问题的方法，一个专业艺术老师的责任，不只在于教导学生高超的写实技术，而是要让学生学会如何减少挫折增加自信，需要透过了解并体谅个别差异性，不断的包容与沟通慢慢建立。

　　我们从儿童成长的不同阶段可以发现，他们对艺术的理解与才能有时突飞猛进，有时急速下降，而这只有几年的时间。为什么我们教给学生许多知识却无法保证他们对求知的热情?这是我们应该思考的问题。

　　这是因为现行教育没有重视个人差异的缘故，我们所知道的学科教学大多以重复老师已知道的方式来进行，所以当老师提出问题时，通常只有一个标准的答案，那一刻，学生内心的反应只有两种，一个是我知道另一个是我不知道。除非学生确定知道老师要的答案，否则他们不敢回答，而且会尽量躲避老师的眼光，希望别被点到名。

　　老师跟学生你来我往的玩这种脑力游戏，一直到下课的钟声响起，一日复一日下来，孩子从出生就害怕了这样九年教育，学习过程变成一种无止境的折磨，他们怎么会爱上学习呢?

　　有专家表示，当一个人了解一门知识时，他会用多重方法来证明他的理解，然而目前的教育制度却似乎很难达到这样的结果。要改变这样的困境，第一步便是要开放式教学。要做到开放式的教学，老师需要先放弃自己在专业知识上的既定看法，避免给以学生立即性答案，要给他们时间去思考成长探索和研究。

　　而艺术教育，与一般学科诸如语言、数学和拼字等都不同的地方在于，它不是对或错的答案所限制，每一个人都是独立的个体，有不同的生命经验，所以理解世界的方式自然也不同。艺术所采用的是开放结果使得教学老师通过过程的设计来引导学生，而学生也可由多重的方式来切入主题，获得多重的结果或解释。

　　这样的教学方式对于一般学科的老师来说也许有些困难，它不但比较辛苦而且很少学生能有所成就，对教学方式有很多有效的成果。要激发学生的思考能力，在教学上面对学生提问，教师应避免给予立即性的答案，因为学习应该包含过程，直接跳到答案和结论会错过过程中许多有趣的探索。

　　学习不止是个人差异，还需要给学生提出个人想法的机会，老师需要讨论做出总结，但这样总结应着重于让学生延续性思考一个问题的所有可能发展，不会在课程结束后停顿。

　　开放式结果的教学目的不在于达到一个一致认同的答案，而在于它使学生反省思考的过程，希望借此让所有的想法能够更长久的延续下去。对艺术的规划非常的完整，让艺术课程成功引起儿童的参与感，认识不同年龄层孩子的表现差异。